Chorégraphie

Josef Nadj

 

Interprètes

Djino Alolo Sabin, Timothé Ballo, Abdel Kader Diop, Aïpeur Foundou, Bi Jean Ronsard Irié,

Jean-Paul Mehansio, Marius Sawadogo, Boukson Séré

 

Collaboration artistique

Ivan Fatjo

 

Lumières

Rémi Nicolas

 

Musiques

Tatsu Aoki & Malachi Favors Maghostut, Peter Brötzmann & Han Bennink, Eureka Brass Band, Jigsaw, Lucas Niggli, Peter Vogel

 

Régie générale

Sylvain Blocquaux

 

Régie son

Ivan Fatjo ou Steven Le Corre ou Pierre Carré

 

Coproduction

Les Nuits de Fourvière, Festival International de la Métropole de Lyon | Les Théâtres de la Ville de Luxembourg | Le Trident, Scène Nationale de Cherbourg-en-Cotentin | MC 93-Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis | La Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche | Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles | Le Grand Angle, Scène régionale du pays voironnais | Les Salins, Scène nationale de Martigues | Centre chorégraphique national de Tours / Thomas Lebrun (Accueil studio) | Théâtre des Quatre Saisons – Scène Conventionnée d’intérêt national «Art et Création»

 

Soutiens

Ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles d’Ile-de France | Région Ile-de-France | l’Institut Français et le programme Teatroskop | Angers – Centre National de Danse Contemporaine | CN D – Centre national de la danse | La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne | la Scène nationale d’Orléans

 

Création

La création de OMMA, initialement prévue en juin 2020 au Festival Les Nuits de Fourvière (Lyon), a été reportée en raison de la pandémie de Covid-19. Elle a finalement eu lieu les 9 et 10 février 2021 au Grand Théâtre des Théâtres de la ville de Luxembourg.

 

Ils sont huit, en vestes et pantalons noirs, clin d’œil à l’intemporelle silhouette de Josef Nadj. En leur prêtant son costume de scène, celui-ci engage chaque danseur non pas à marcher sur ses pas, mais au contraire à révéler sa propre singularité. OMMA est avant tout une histoire de partage et de transmission.

 

Dans cette nouvelle création, le chorégraphe d’origine hongroise a constitué un groupe de huit interprètes originaires du Mali, du Sénégal, de Côte d’Ivoire, du Burkina Faso, du Congo Brazzaville et de la République Démocratique du Congo : ce sont autant d’influences, de mouvements, de cultures et d‘histoires qui imprègnent cette pièce. Ensemble ils composent un seul corps – noir ou fekete, comme ils le proclament…en hongrois. Un corps pluriel dans lequel chacun affirme son propre langage, son identité, sa danse : va-et-vient saisissant entre le groupe et l’individu qui nous renvoie irrésistiblement à l’universalité de l’être humain.

 

Un véritable groupe s’est formé : confiance, partage, respect ont irrigué le processus de création, à tel point que le public ne peut ignorer le plaisir et la générosité de chaque interprète, ni l’harmonie qui émane de leur collectif. La force de OMMA réside dans l’engagement du groupe et l’évidence de la pièce qu’ils ont créée ensemble, celle-ci empruntant à chacun d’eux. Pour Josef Nadj, il importait de se concentrer sur les corps et les mouvements afin d’aller à l’essentiel. Ce principe de simplicité s’applique également au plateau, laissé volontairement à nu, ainsi qu’à l’univers sonore composé de souffles, de voix, de silences et d’entêtants rythmes jazz. Sur scène, les corps, les lumières et le son se suffisent à eux-mêmes, sans artifices.

 

De là à évoquer une pièce organique ? OMMA vise manifestement à revenir aux sources de la danse, avec le mouvement comme essence et l’univers pour horizon. Autrement dit, OMMA serait une quête chorégraphique des origines répondant à l’hypothèse émise par Josef Nadj : la danse n’aurait-elle pas surgi avec la naissance de notre humanité ? Et de poursuivre : retourner aux sources de la danse et du mouvement, n’est-ce pas revenir à l’origine de l’univers ? C’est à cette fin que le chorégraphe appréhende la matière que lui donnent ses interprètes pour construire avec eux – et avec leurs corps – une danse commune et plurielle, résolument universelle.

 

Josef Nadj a embarqué ses interprètes dans un voyage aux sources de la danse, où se situe, peut-être, le point d’équilibre de notre univers. Faisant écho au cycle de la vie, cette nouvelle pièce chorégraphique renvoie à l’essentiel : regarder ce qui se passe sous nos yeux pour mieux voir ce qui nous anime au fond de nous-mêmes dans un destin commun. Dès lors, la signification d’OMMA, en grec ancien, devient éclairante : « œil », mais aussi « ce qui est vu ou regardé ». Sans doute peut-on y lire une invitation à conserver nos sens en éveil pour mieux saisir cette danse dédiée à la genèse de notre humanité.

 

Marylène Malbert

6 > 7 avril 2022

Théâtre de Lorient

Lorient (FR)

 

29 > 30 avril 2022

Tropiques Atrium

Martinique (FR)

 

12 mai 2022

Le Grrranit

Belfort (FR)

 

19 mai 2022

Théâtre du Passage

Neuchâtel (CH)

 

25 mai 2022

Feszt Festival

Timisoara (RO)

 

28 juin2022

Flow Festival

Sfântu Gheorghe (RO)

 

2 > 3 juillet 2022

Colours Festival

Stuttgart (AL)

 

15 juillet 2022

Korrespondance Festival

Prague (RT)

 

27>28>29 juillet 2022

Paris l’Eté

Paris (FR)

 

 

Saison 2022/2023 encore en construction

 

 

Dates ultérieures :

 

09 > 10 february 2021 – PREMIERE ! 

Les Théâtres de la ville de Luxembourg

Luxembourg (LU)

 

 

09> 10 juin2021

Les Nuits de Fourvière – en complicité avec la Biennale de la danse de Lyon

Lyon (FR)

 

09> 11 juillet 2021

Festival de Almada

Almada (PT)

 

17 juillet 2021

la Scène nationale d’Orléans

Orléans (FR)

 

29 > 30 juillet 2021

Biennale di Venezia

Venice (IT)

 

23 > 24 aout 2021

FITS – Sibiu International Theater Festival

Sibiu (RO)

 

12 septembre 2021

FIAT – Festival of international alternative theater

Podgorica (ME)

 

15 > 16  septembre 2021

Eleusis 2023 european capital of culture & aeschylia festival

Elevsis (GR)

 

2 octobre 2021

Mess Festival

Sarajevo (BA)
20 > 24, 26, 30, 31 octobre 2021

 

MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint-Denis

Bobigny (FR)

 

27 octobre 2021

Charleroi Danse Biennale

Charleroi (BE)

 

9 novembre 2021

Le Trident – scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin

Cherbourg-en-Cotentin (FR)

 

19 novembre 2021

Desire Central Station Festival

Subotica (SRB)

 

21 novembre 2021

Pannon Várszínház

Veszprém (HU)

 

2 décembre 2021

Les Salins – scène nationale de Martigues

Martigues (FR)

 

14 décembre 2021

Le Grand angle

Voiron (FR)

 

21 janvier 2022

Théâtre Romain Rolland

Villejuif (FR)

 

2 mars 2022

Théâtre des quatre saisons

Gradignan (FR)

 

4 mars 2022

Espace Jéliote

Oloron-sainte-Marie (FR)

 

Mars 2022

MASA

Abidjan (CI)

 

22 > 23 mars 2022

La Comédie de Valence

Valence (FR)

 

 

 

** calendrier prévisionnel sous réserve de l’évolution de la situation sanitaire.